СТАТЬИ
СТАТЬИ
О ФОНДЕ
О ФОНДЕ
УСЛУГИ
УСЛУГИ
КОЛЛЕКЦИЯ ФОНДА
КОЛЛЕКЦИЯ ФОНДА
СОВЕТСКИЕ МОЗАИКИ
СОВЕТСКИЕ МОЗАИКИ
СВЯЗАТЬСЯ
© 2016 Your company
МОЗАИКА
«КРАСНЫЙ БАРАБАНЩИК»
«КРАСНЫЙ БАРАБАНЩИК»
Ритм, который отбивает барабанщик, становится здесь универсальной метафорой Времени, где каждый удар рождает страницы летописи советской эпохи
В конце 1960-х советское монументальное искусство, стремясь преодолеть статичность предыдущих эпох, активно искало новые выразительные формы. Эта эволюция достигла кульминации в динамичных, почти кинематографичных образах, где движение становится метафорой исторического прогресса. «Красный барабанщик» Андрея Кузнецова (1979) — один из самых смелых примеров такого подхода, демонстрирующий синтез традиций с авангардной энергией — сочетание мозаичной техники с плакатной лаконичностью.
Автор в этой работе переосмысливает художественный прием «житийного клейма», где фон дополняет центральный образ. Только здесь вместо «биографии» святого — летопись коллективного подвига нации. Смальта с ее мерцающей поверхностью и градациями красного становится инструментом передачи времени как ритма — резкого и пульсирующего. Этот ритм визуализирует саму идею революции — первый удар барабана 1917 года, породил волну исторических событий.
Центр композиции — фигура красноармейца-барабанщика, решительно шагающего вперед. Его образ восходит к пионерской и комсомольской символике, где барабан означал единство и дисциплину. Удары барабанных палочек задают ритм и порождают «лучи», которые расходятся по панно и разворачивают перед глазами зрителя, будто кинохронику, грандиозное повествование, где революционная энергия служит основой и движущей силой исторического развития страны. Мы видим ключевые сюжеты ХХ века: войны — Гражданскую и Великую Отечественную, строительство новых городов, заводов и плотин, фигуры спортсменов и космонавтов.
Сюжет и символика
Колористика и стилистика
Доминирующим, безусловно, является красный цвет и его оттенки — от глубокого бордового до яркого алого. Он подчеркивает драматизм сцен, воплощает в себе энергию революции и пульс жизни. Выразительность цвета, его интенсивность и насыщенность — мощный художественный прием, восходящий к авангарду и соцреализму.
Нейтральный серый цвет фона создает сбалансированную палитру и подчеркивает объемность изображения. Серый действует как нейтральная, «архитектурная» плоскость, из которой рождаются написанные плакатными формами и насыщенным цветом фигуры и сцены.
Использование смальты (цветного стекла) позволило автору достичь не только интенсивности цвета, но и эффекта светоотражения, что особенно важно в условиях искусственного освещения метрополитена.
Нейтральный серый цвет фона создает сбалансированную палитру и подчеркивает объемность изображения. Серый действует как нейтральная, «архитектурная» плоскость, из которой рождаются написанные плакатными формами и насыщенным цветом фигуры и сцены.
Использование смальты (цветного стекла) позволило автору достичь не только интенсивности цвета, но и эффекта светоотражения, что особенно важно в условиях искусственного освещения метрополитена.
Историко-культурная ценность
«Красный барабанщик» — пример позднего соцреализма, где идеологический заказ переосмыслен через метафору и символы.
Уникальная история существования мозаики сама по себе является культурным феноменом. Изначально гигантское панно, созданное для Дворца пионеров в Тольятти (1968–1970), затем его станковая версия для демонстрации на выставках и, наконец, уменьшенная версия в вестибюле станции метро «Красносельская» (1979). Этот путь, зафиксирован двойной датой в авторской подписи (1969–1979) и демонстрирует разнообразие советского монументального искусства — от грандиозного уличного образа до камерного, но мощного акцента в пространстве метрополитена.
Мозаика Кузнецова — не просто элемент оформления станции, а художественная хроника истории СССР. Ритм, который отбивает барабанщик, становится здесь универсальной метафорой Времени, где каждый удар рождает страницы летописи советской эпохи.
Уникальная история существования мозаики сама по себе является культурным феноменом. Изначально гигантское панно, созданное для Дворца пионеров в Тольятти (1968–1970), затем его станковая версия для демонстрации на выставках и, наконец, уменьшенная версия в вестибюле станции метро «Красносельская» (1979). Этот путь, зафиксирован двойной датой в авторской подписи (1969–1979) и демонстрирует разнообразие советского монументального искусства — от грандиозного уличного образа до камерного, но мощного акцента в пространстве метрополитена.
Мозаика Кузнецова — не просто элемент оформления станции, а художественная хроника истории СССР. Ритм, который отбивает барабанщик, становится здесь универсальной метафорой Времени, где каждый удар рождает страницы летописи советской эпохи.
pochtavasha@mail.ru
+79174967354
Сохраняя наследие, создаём будущее
СВЯЗАТЬСЯ
