Мозаики
Санкт-Петербурга

г. Санкт-Петербург, Чернорецкий пер., 3.
Станция метро «Площадь Александра Невского-2» (вестибюль). 

Произведение было представлено в качестве дипломной работы автора и даже награждено серебряной медалью Академии художеств СССР.

На крупном мозаичном панно красочно изображена битва Александра Невского с тевтонскими рыцарями на Чудском озере в 1242-ом году. Князь стоит с поднятым мечом и готовится нанести удар по врагу. Композиция частично перекликается с образом Георгия Победоносца, поражающего змея, — так подчёркивается сакральный смысл победы добра над злом.

1985

А. К. Быстров

г. Санкт-Петербург, ​Пироговская набережная, 5 ; Большой Сампсониевский проспект, 2

На тёмно-синем фоне изображены  золотые кариатиды (женские фигуры в архитектуре, выполняющие функцию колонн). Композиция состоит из семи образов — все они заняты торжественным песнопением.

Золотистые тона одежд контрастируют с глубоким синим фоном, это цветовое сочетание есть и на фасаде здания, что создает гармонию между архитектурой и панно. Для создания мозаики использовались смальта и натуральный камень.

1984

Н. П. Фомин, С. Н. Репин, И. Г. Уралов, В. В. Сухов.

г. Санкт-Петербург, ул. Чайковского, д. 2/7Д

Яркий «музей под открытым небом» был частной инициативой Владимира Васильевича Лубенко. Изначально это место задумывалось как обрамление внутреннего пространства жилого дома на улице Чайковского, где располагался вход в детскую школу воспитания искусством под названием «Вулкан» (ныне «Малая Академия искусств»). Однако затем это место превратилось в творческую мастерскую Лубенко и его учеников.

В этом пространстве было создано более 600 кв.м мозаик на фасадах жилых зданий, отдельно стоящих и наземных панно, открыт цветомузыкальный фонтан «Мать и дитя», выполнено скульптурно-мозаичное оформление зоны «тихого отдыха», создано 84 мозаичных панно для детского игрового комплекса «Олимпик».

1984 — открытие проекта, за этим последовало 38 лет работы.

В. В. Лубенко

г. Санкт-Петербург, ул. Боткинская, д. 1, литера А

В верхней части панно парит космонавт в скафандре, а в нижней изображены двенадцать знаков зодиака, которые и образуют само космическое пространство. В цветовой гамме преобладают синие и зелёные оттенки.

Работа необычна благодаря своей тематике, так как астрология редко затрагивалась в советском монументальном искусстве.

1967

В. А. Анопова

г. Санкт-Петербург, ул. Вавиловых, д.13, корп.2

Уникальность работ заключается в том, что мозаики набирали на домостроительных комбинатах, а затем привозили готовые панели на стройплощадку.

Мозаичные панно «День» и «Ночь» у входов в парадные спального района символизируют цикличность и порядок. Они отражают ритм жизни среднестатистического человека: утром — энергия и начало работы, а в позднее время суток — окончание дня и восстановление сил.

1960-е

Неизвестен

г. Санкт-Петербург, пл. Пионерская, д. 1

На работе изображены: пионеры, которые читают, плетут венки, запускают самолётик; раскидистая яблоня, в тени которой отдыхают дети, мальчики и девочки; маски комедии и трагедии. Фасадная мозаика — лишь часть ансамбля, вторая половина скрыта внутри.

В фойе второго этажа — оригинальные работы тех же авторов с темой отдыха юношей и девушек.

1960-е

А. А. Мыльников, А. Л. Королёв.

г. Санкт-Петербург, Пулковское шоссе, д. 100

Объект культурного наследия федерального значения. Его расположение на Пулковских высотах неслучайно. Именно здесь в сентябре 1941 года удалось остановить наступление врага.

Двойное панно занимает 34 метра: на лицевой стороне — сцены жизни и труда блокадного Ленинграда (женщины на производстве, медики, занятия в школе), на тыльной — военные эпизоды (бойцы, техника, вооружение).

1967

А. П. Ольхович

г. Санкт-Петербург, ул. Кронштадтская, д. 15

В композиции изображён слаженный труд: инженеры за расчётами, строители проверяют винты, рабочие соединяют конструкции. В верхней части панно — кораблик со шпиля Адмиралтейства — один из символов Петербурга.

Работа выполнена специально для «Адмиралтейских верфей». Она является примером индивидуального заказа, а не привычного типового оформления городских зданий. 

1980-е

В. И. Алексеев

г. Санкт-Петербург, Ленинский проспект, д. 149

Подробнее можно прочитать здесь

В центре изображена фигура древнегреческого бога медицины Асклепия и ученого в белом халате, а вокруг них — врачи и медсестры. Пара медиков снизу выдавливает яд из змеи в чашу, группа специалистов сверху готовится к операции.

1978

В. Д. Табулинский

г. Санкт-Петербург, проспект Стачек, д. 72

Орнаменты в работе построены на мотивах заводских интерьеров. Колорит — красно-лиловый, смягчающий тяжёлую промышленную атмосферу.

Для работы использовалась академическая смальта (красный, сиреневый, серый (темный), серый (светлый), бежевый, черный, белый), колпинская мозаичная плитка сухого прессования.

1980

С. П. Пономаренко

г. Санкт-Петербург, проспект Стачек, д. 90, корп. 2
(станция метро Автово)

Работа является одним из главных примеров сталинского ампира, что безусловно внесло свой вклад в неоднократное включение станции метро в списки самых красивых в мире. Также приятным бонусом при посещении является QR-код, который оживляет мозаику.

В центре изображена женщина на красно-золотом фоне. Она стоит на пьедестале и держит на плечах ребенка. Над ее головой возвышается надпись «Миру мир», а у ног виднеется «Наше дело правое — мы победили»

1955

В. А. Воронецкий, А. К. Соколов

г. Санкт-Петербург, площадь Балтийского Вокзала, 1 (станция метро «Балтийская»)

На стене станции метро расположилась работа в технике флорентийской мозаики, а на ней — революционные моряки Балтики вместе с рабочими и солдатами, идущие на штурм Зимнего дворца, на заднем плане — силуэт крейсера «Аврора».

Работа является одной из первых мозаик в Петербургском метро.

1955

Г. И. Рублев, И. Г. Рублев.

г. Санкт-Петербург, ул. Большая Московская, 2/1
(станция метро «Владимирская» )

Роскошная работа была завершена прямо перед постановлением «Об устранении излишеств», которое положило конец пышному декору в архитектуре.

На мозаике запечатлены 16 представителей союзных республик СССР, каждый из них в национальном костюме. У подножия фигур раскинулись щедрые дары: горки фруктов и овощей, тяжёлые снопы колосьев. Композиция воплощала идею процветания и достатка, подчёркивая богатство и благополучие страны.

1955

А. Л. Королев, В. И. Снопов, А. А. Мыльников

г. Санкт-Петербург, ул. Звенигородская, д. 1, корп. 2 (Станция метро «Звенигородская»)

Огромная мозаика, расположенная над эскалаторами. На ней изображена батальная сцена Полтавской битвы. Для работы использовались яркие цвета: красный, охра, желтый, коричневый, синий.

Батальное панно размером 4×20 метров поражает не только своим масштабом, но и огромным количеством смальты, использованным для его создания.

2008

А. К. Быстров

г. Санкт-Петербург, Ковенский переулок, д. 12

Гигантская мозаика состоит из двадцати тысяч деталей колпинской смальты. Раньше панно было в плачевном состоянии, была утрачена голова одного из героев, но, к счастью, в 2022 году мозаику восстановили преподаватели и студенты Академии Штиглица.

На работе изображены три атлетичных юноши, снизу слева видны компас и карта, отсылающие к соревнованиям по спортивному ориентированию.

1969

В. П. Гусаров